ARCHIDOC 2010
SZKOLENIE DLA ROZWOJU PROJEKTÓW FILMÓW DOKUMENTALNYCH OPARTYCH NA ZDJĘCIACH ARCHIWALNYCH.  

•   18 – 24 Październik 2010,
     Lipsk, Niemcy
•   24 Listopad – 1 Grudzień 2010,
    La fémis, Paryż, Francja
•   Luty 2011: 3 dni,
    data i miejsce do potwierdzenia

— rozwój, prace nad scenariuszem projektu filmu
— omówienie produkcji i aspektów prawnych produkcji
— praca na trailerem
— udział w DokLeipzig Festiwal oraz w  sesji pitchingowej podczas Documentary Campus
— Pitching projektu przed redaktorami zamawiającymi oraz potencjalnymi (ko) -producentami
— … i wiele, wiele innych

TERMIN SKŁADANIA APLIKACJI: 6 WRZESIEŃ 2010

warsztaty obywają się w jęz. angielskim

Mozliwośc dofinansowania dla uczestników z Polski z Fundacji Polskie Centrum Audiowziualne 
(program “Profesjonalizacja indywidualna”) http://www.fpca.org.pl/index.php?strona=1

Więcej o szkoleniu na stronie: www.lafemis.fr

Kontakt do organizatora:
Anne Lebelle
anne.lebelle@femis.fr
La fémis, Continuing Education Departement
6 rue Francoeur, 75018 Paris, France
Tel: +33 (0)1 53 41 21 40

*************************************************************************

ENGLISH VERSION:

ARCHIDOC 2010
DOCUMENTARY AND ARCHIVES
THREE-SESSION ARCHIVE-BASED DOCUMENTARY WORKSHOP FOR EUROPEAN FILMMAKERS

•   October 18 – 24, 2010,
    DokLeipzig, Leipzig, Germany
•   November 24 – December 1^st, 2010,
    La fémis, Paris, France
•   February 2011: three days,
    dates and location to be determined

— Develop, fine-tune and rewrite your archive-based documentary project
— Anticipate production and legal issues
— Re-edit, improve the trailer
— Go to DokLeipzig Festival and study the Documentary Campus pitch
— Pitch project to (co)producers and commissioning editors
— … and much more

Application deadline: September 6, 2010Working language: English

More info can be reached at: www.lafemis.fr

Contact:
Anne Lebelle
anne.lebelle@femis.fr
La fémis, Continuing Education Departement
6 rue Francoeur, 75018 Paris, France
Tel: +33 (0)1 53 41 21 40

Organizatorzy Documentary Campus Masterschool, czyli cyklu warsztatów dotyczących wszelkich etapów produkcji filmowej i koprodukcji międzynarodowej, zapraszają reżyserów oraz producentów filmów dokumentalnych do zgłaszania swoich projektów.

Documentary Campus Masterschool to europejski program, którego celem jest rozwój międzynarodowego rynku filmów dokumentalnych. Jego organizatorzy oferują czterotygodniowe intensywne warsztaty prowadzone przez profesjonalistów z branży filmowej. Każde spotkanie warsztatowe odbywa się w innym europejskim mieście i poświęcone jest odrębnym aspektom dotyczącym międzynarodowej produkcji.
Uczestnicy programu dowiedzą się m. in. jak zdobyć fundusze na realizację filmu, w jaki sposób uzyskać dostęp na rynek międzynarodowy, jakie są reguły prawne przy koprodukcji międzynarodowej, dystrybucji czy promocji. Warsztaty stanowią również przygotowanie do pichingu kończącego program Masterschool.
Większość projektów, które podczas sesji pichingowej zostaną zaprezentowane grupie europejskich dystrybutorów i przedstawicieli stacji telewizyjnych, uzyskują fundusze na produkcję.

Projekty filmów mogą zgłaszać zarówno producenci, jak i reżyserzy. Przyjmowane są dokumenty różnorodne pod względem formy i gatunku – od filmów historycznych i przyrodniczych, po te bardziej autorskie i niezależne – lecz przede wszystkim mające uniwersalne przesłanie.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 30 września 2010 roku.

Kontakt:
Tel. +49-89-410 739-30
info@documentary-campus.com
Szczegółowe informacje na stronie: www.documentary-campus.com

***************************************************************************
ENGLISH VERSION

DOCUMENTARY CAMPUS MASTERSCHOOL

Do you have an idea that could work internationally that needs development?
Do you want to unlock international finance for factual material?
Do you want to learn from the most exciting people in factual TV?

The Documentary Campus Masterschool is open to non-fiction producers in any format or genre. DCM is  looking for ideas for factual series, one-off documentaries, or cross-media projects, from producers and directors who want to spread their wings and start producing for global markets and audiences.

Submit your project online by 30 September 2010!

What is the Documentary Campus Masterschool?
The Masterschool, is a Europe-wide development programme offering filmmakers a unique opportunity to access the international non-fiction market. It is a tailored programme in which 15 European producer/director teams develop their documentaries at 4 workshops across Europe over an intensive nine-month period before pitching their ideas to commissioners.

What projects can be submitted?
• Producers and directors can apply with any type of documentary: history, science, arts, wildlife, natural history, cross-platform, series, one-offs, theatrical films, factual entertainment – any factual format is welcome.
• Participants should be prepared for their projects to benefit from intensive script development.
• The story and characters should have the power to reach global audiences.
• Projects that have already been pitched internationally are ineligible as are ideas that need to commence production before the end of the programme.

What happens on the Masterschool?
Participants are treated to four intensive week-long workshops delivered by international experts matched to the particular needs of each year’s Masterschool intake. Each workshop takes place in a different European city and addresses different aspects of international production: storytelling for international audiences, how to finance films internationally, accessing international markets, the legal aspects of international co-productions, distribution, marketing, creating an online presence and pitching. Participants are given tools to help them develop their idea at and between each workshop with the aim of pitching it to a panel of international financiers at the end of the programme.

Tutors
Each team is allocated two specially-chosen tutors from among the most distinguished TV executives in the industry. One is a commissioner who will act as EP through the development process, from broadcasters such as ARD, ARTE, BBC, Channel 4, Discovery Channel, France 5, HUMAN, Nat Geo, ORF, SVT, Knowledge Network, YLE, TV2 and ZDF. The other is well-know producer or sales agent, who will take on the role of mentor, advising on the best way to develop the idea to appeal to global audiences and funds.

Internships
Masterschool participants can to complete an internship with an international production or distribution company in their field of interest, or with an international broadcaster, which will provide them with privileged insight into strategies for the multinational exploitation of factual content. They can also receive assistance to attend festivals and markets where international films are financed.
The Final Pitching Session
At the end of the Documentary Campus Masterschool, the projects are ready to be launched onto the international market. More than 50 high-ranking commissioning editors and distributors come to the specially-arranged Masterschool Pitching Session after which, the vast majority of Masterschool projects receive funding.

Costs covered by Documentary Campus
Documentary Campus bears the entire costs for the vocational training of the selected 15 participants. This includes:

• Training in four workshops
• 2 tutors per participant
• Tutor visits
• Internship in a European or North American production or distribution company (travel expenses, accommodation, market fees, etc.)
• Staff, lecturers and organisational costs

This is made possible through the generous support of film funds, film institutes, broadcasters, companies and governmental bodies. As these monies partly have to be raised in the country or region of the participants’ origin, a few applicants might have to apply for development funding linked to their project. In this case Documentary Campus will support them.

Costs for the participants
During the compulsory four workshops, which will take place in different European cities, the participants will only have to cover costs for

• Travel
• Accommodation
• Daily subsistence
• Catering at the Open Training Sessions

Repayment
The project development and vocational training costs (up to 15,000 Euro per participant) will have to be repaid to the funding bodies when the developed project goes into production. The repayment is made out of the production budget. Therefore market-based project development costs are expected to be part of the final production budget.

Grants
Three participants from countries participating in the MEDIA Programme, who otherwise could not afford to take part, may apply for a grant to support their travel and accommodation costs during the four Masterschool workshops.

Info on the Masterschool & Submission guidelines can be found at:
http://www.documentary-campus.com/v2/page/masterschool/

Contact:
Tel. +49-89-410 739-30
info@documentary-campus.com
www.documentary-campus.com

ScripTeast, programu szkoleniowego dla doświadczonych scenarzystów w tej części Europy. 
(english version below)

To już ostatnie tygodnie na zgłaszanie projektów do programu ScripTeast adresowanego do scenarzystów ze Środkowej i Wschodniej Europy, cenionego za wysoką jakość programu szkoleniowego.

Scenariusze można zgłaszać do 30 lipca 2010.

ScripTeast został stworzony w oparciu o najlepsze wzory i doświadczenie wieloletniej współpracy z Sundance Institute Roberta Redforda w ramach Central European Scriptwriters Lab. Cztery dotychczas przeprowadzone edycje potwierdziły nie tylko potrzebę istnienia programu stworzonego specjalnie dla naszego regionu, lecz również jego bardzo wysoki poziom. Potwierdziły również największą skuteczność wśród europejskich programów treningowych. Po trzech edycjach ScripTeast zrealizowanych do chwili obecnej zostało zrealizowanych 7 filmów.

Do programu co roku zostaje zakwalifikowanych nie więcej niż 10-12 scenariuszy ze wszystkich zgłoszeń z naszego regionu. Na zakończenie każdej edycji, międzynarodowa Rada Artystyczna ScripTeast (m.in. Sandy Lieberson, Antonio Saura, Manfred Schmidt) przyznaje jednemu ze scenariuszy biorących udział w programie Nagrodę ScripTeast im. Krzysztofa Kieślowskiego dla Najlepszego Scenariusza Europy Środkowej i Wschodniej, oznaczającą 10.000 euro dla autora/ów, wręczaną na ceremonii podczas festiwalu w Cannes.

 Autorzy chcący wziąć udział w warsztatach muszą przedstawić przetłumaczony na język angielski scenariusz pełnometrażowego filmu fabularnego. Język angielski jest roboczym językiem warsztatów, dlatego ważna jest umiejętność posługiwania się nim w stopniu komunikatywnym. Aplikujący scenarzyści powinni mieć w swoim dorobku przynajmniej jeden zrealizowany scenariusz do filmu fabularnego lub legitymować się doświadczeniem telewizyjnym, dziennikarskim, pisarskim lub reżyserskim.
ScripTeast to program szkoleniowy, którego zadaniem jest pomóc doświadczonym scenarzystom z Europy Centralnej i Wschodniej pokonać bariery jakie napotykają, zwiększyć konkurencyjność napisanych już scenariuszy i promować je wśród najlepszych europejskich producentów. Program nie uczy jak pisać scenariusz, ale umożliwia prace nad gotowym projektem, by zwiększyć szanse jego realizacji. Uczestnicy podczas trwania programu pracują pod kierunkiem wybitnych ekspertów z branży filmowej, mają możliwość spotkań i konsultacji z czołowymi producentami filmowymi podczas festiwali w Berlinie i Cannes.

Jak dotrzeć do światowej widowni najlepiej wiedzą ci, którym to się udało. Z tego powodu uczestnikom programu radą i pomocą służą filmowcy, którzy osiągnęli sukces wykraczający poza granice ich krajów. ScripTeast to tydzień indywidualnych spotkań każdego uczestnika na temat scenariusza z Doradcami – znanymi scenarzystami i producentami pochodzącymi z różnych kręgów kulturowych, sesje on line trwające 5 miesięcy, oraz dwie sesje podczas najważniejszych europejskich festiwali – w Berlinie i Cannes Jak dotąd Doradcami Kreatywnymi ScripTeast byli m.in: Andrew Birkin (scenarzysta filmów “Imię Róży”, “Pachnidło”, “Joanna d’Arc”),  Monte Hellman (producent m.in. “Wściekłych Psów”), Cedomir Kolar (producent m.in. filmów “Ziemia niczyja” oraz “Zanim spadnie deszcz”), Lynda Myles (producent m.in. “The Commitments”), Roman Paul (producent m.in. “Walc z Baszirem”, “Paradise Now”), George Sluizer (reżyser m.in. “Zniknięcie”, “UTZ”), Peter Webber  (reżyser m.in. “Dziewczyna z perłą”), Marc Caro (scenarzysta i reżyser m.in.„Delikatesy”, „Miasto zaginionych dzieci”), Robert Jones (producent m.in. „Podejrzani”, „Gosford Park”, „Wierny ogrodnik”) oraz Licia Eminenti ekspert ds. scenariuszy, związana z Arte, Eurimages, Media Fund, a także specjalistka ds. sprzedaży w Gemini Films,

Ogromne znaczenie dla promocji projektów uczestniczących w programie ma współpraca ScripTeast z dwoma największymi organizacjami skupiającymi producentów: Producers Network – skupiająca ok. 650 producentów z całego świata, obecnych na festiwalu w Cannes oraz ACE – sieć najlepszych producentów europejskich.

 Piąta edycja warsztatów scenariuszowych ScripTeast rozpocznie się we wrześniu 2010 roku tygodniową sesją przeprowadzoną w Pałacu Ossolińskich w Sterdyni, gdzie uczestnicy odbędą cykl indywidualnych spotkań z Doradcami Kreatywnymi. Role Kierowników Naukowych pełnić będą, podobnie jak w poprzedniej edycji Tom Abrams, scenarzysta, reżyser, wykładowca University of Southern California w Los Angeles i Christian Routh, wieloletni szef Europejskiego Funduszu Scenariuszowego programu Media, konsultant, wykładowca i ekspert developmentu scenariuszowego.

 Wstępny harmonogram piątej edycji:

 Tygodniowa sesja stacjonarna wrzesień/październik 2010 w Pałacu Ossolińskich w Sterdyni, w której biorą udział uczestnicy i Doradcy Kreatywni.

• Październik – Grudzień, sesja on-line  
• Berlinale, luty 2011, trzydniowa sesja ewaluacyjna z Kierownikami Naukowymi
• Luty – Kwiecień 2011, sesja on-line
• Festiwal Filmowy w Cannes, maj 2011, siedmiodniowa sesja końcowa, spotkania z producentami, agentami sprzedaży, dystrybutorami, szefami funduszy, wręczenie Nagrody ScripTeast im. Krzysztofa Kieślowskiego

 Informacje na temat kolejnej edycji oraz zgłoszenia scenariuszy na stronie na: www.scripteast.eu,
info@scripteast.pl / tel  22/851 84 40

 *****************************************************************************************

ENGLISH VERSION

ScriptTeast – workshops for experienced scriptwriter from Central and Eastern Europe

Deadline to apply: July 30^th   2010!

ScripTeast is one of the best and most effective training program for experienced scriptwriters in Central and Eastern Europe (Bulgaria, Croatia, Czech Republic, Estonia, Hungary, Latvia, Lithuania, Poland, Romania, Slovakia, Slovenia). Out of 3 editions 7 films had already been produced!

The aim of the program is to select the best scripts and their authors from the region, and help them become renowned worldwide. ScripTeast does not teach how to write a script. It is meant to enhance the best written scripts’ competitiveness. ScripTeast train the best to be better. The program is also designed to aid in projects’ promotion, in cooperation with the network of ACE producers as well as cooperation with Producers Network.

Selected scriptwriters work with the Creative Advisors, the world acclaimed directors, authors and producers, to name just a few: Andrew Birkin (author of scripts of “Name of the Rose”, “Perfume. A story of a Murder”, “The Messanger: The Story of Joan d’Arc”), Peter Webber (director of Oscar-nominated ”Girl with a Pearl Earring”), Cedomir Kolar (producer of Oscar-winning ”No Man’s Land”), Monte Hellman (producer of Quentin Tarantino’s ”Reservoir Dogs”), Lynda Myles (producer of films by Alan Parker and Stephen Frears), Marc Caro (director of ie: “Delicatessen”), Licia Eminenti (script expert, working for Media Fund, Eurimages and Arte, sales agent in Gemini Films), Robert Jones (producer of ie: “Unusual Suspects” and “Gosford Park”), George Sluizer (director of ie: ” THE VANISHING “, “UTZ”), Roman Paul (producer of ie: “Waltz with Bashir”, “Paradise Now”).

The 5th edition of ScripTeast will start in September 2010 with the stationary session in Poland, where the scriptwriters will have one-to-one meeting with Creative Advisors.  There are two other stationary sessions – one during Berlinale  and another one during Cannes Film Festival. Between stationary sessions there are on-line sessions.  At the end of the last session during Cannes Film Festival the international Advisory Board (ie: Sandy Lieberson, Antonio Saura, Manfred Schmidt) select the winning script whose author will receive Krzysztof Kieslowski ScripTeast Award and 10.000 €.

Scriptwriters are obliged to send their scripts translated into English as it’s the working language of the program.

Applicants must present a credit of at least one produced theatrical feature film or present a credit of at least one produced television feature film or tv series or have extensive experience as a writer, journalist or director.

 ScripTeast 2010/2011 draft schedule:

 Application process – closes on 30th of July, 2010

 Stationary Lab, Sept/Oct 2010

 one-to-one meetings with  Creative Advisors

 October – December 2010

On-line session

Berlinale (February 2011)

evaluation session with Heads of Studies

 Februray – April 2011

On-line  session

Cannes Film Festival (May 2011)

final session, including meetings with international producers, sales agents, disributors, film funds managers, and presentation of the Krzysztof Kieslowski ScripTeast Award 

More information: www.scripteast.eu, info@scripteast.pl  phone: +48 22 851 84 40

SCRIPT FORUM

W DNIACH 12-16 LIPCA 2010 W WARSZAWIE, odbędzie się trzecia edycja Script Forum, branżowej konferencji scenopisarskiej, organizowanej w ramach festiwalu Lato Filmów.  W jej programie znalazły się warsztaty, szkolenia, wykłady, debaty oraz Forum Scenarzystów Polskich.

Do 20 czerwca organizatorzy czekają na zgłoszenia chętnych do wzięcia udziału w szkoleniach i warsztatach.

W tegorocznym programie znalazły się m.in. Konwersatorium Nowela Filmowa, adresowane do osób planujących złożyć projekt na pełnometrażowy film fabularny do Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej i ubiegać się o indywidualne stypendium dla debiutującego scenarzysty; Forma(t) Serialu z udziałem Barry Simnera, scenarzysty pracującego dla BBC i ITV; szkolenie Sztuka Pitchingu, prowadzone przez znaną, międzynarodową specjalistkę, Claire Dixsaut, ukierunkowane na pitching projektu fabularnego.

Specjalnym gościem Script Forum będzie Linda Seger, światowej sławy konsultantka i wykładowca scenopisarstwa, autorka jednego z najbardziej znanych podręczników w branży ”Making a Good Script Great”. Linda Seger poprowadzi dwie sesje wykładowe podczas tegorocznej edycji imprezy.

W programie Forum znalazła się również Giełda Scenariuszy i Adaptacji, organizowana wspólnie z Krajową Izbą Producentów Audiowizualnych, podczas które autorzy scenariuszy będą mogli zaprezentować swoje pomysły czołowym polskim producentom i poszerzyć kontakty w rodzimym środowisku filmowym.

Finałem całego festiwalu będzie III Forum Scenarzystów Polskich – spotkanie zawodowych scenarzystów różnych pokoleń, organizowane we współpracy ze Stowarzyszeniem Filmowców Polskich. Jego celem jest nie tylko stworzenie miejsca dla dyskusji, ale także wspólnego szukania rozwiązań problemów najbardziej dotykających scenarzystów w Polsce.

Pod szyldem Script Forum, wydany zostanie, jak w latach ubiegłych, Katalog Scenarzystów Polskich. Stanowi on unikatową bazę nie tylko scenarzystów, lecz także projektów, nad którymi pracują; narzędzie niezbędne dla wszystkich poszukujących ciekawych projektów i ich autorów.

Script Forum odbywa się dzięki wsparciu PISF, we współpracy ze Stowarzyszeniem Filmowców Polskich, pod patronatem Krajowej Izby Producentów Audiowizualnych. Partnerami są Mistrzowska Szkoła Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy, Media Desk Polska i Dyskusyjny Klub Filmowy Prawników Błękit Pruski.

UWAGA! DO 20 CZERWCA SPECJALNA CENA AKREDYTACJI!

Więcej informacji i formularze zgłoszeniowe do poszczególnych szkoleń dostępne są na stronie WWW.latofilmow.pl,
Wszelkie pytania prosimy kierować na adres: scriptforum@latofilmow.pl

SZCZEGÓŁY PROGRAMU:

- Konwersatorium Nowela Filmowa, kierowana do osób pragnących wystąpić o
stypendium scenariuszowe PISF i/ lub wnioskować o dofinansowanie  developmentu projektu fabularnego w ramach programów operacyjnych PISF; szczegóły: http://www.latofilmow.pl/text.php?id=20f9d309a163313

  - Sztuka Pitchingu – kierowana do scenarzystów i producentów, finałem szkolenia będzie sesja pitchingu nowych projektów fabularnych; szczegóły: http://www.latofilmow.pl/text.php?id=e5f58f8e5c925cc 

 - Forma(t) Serialu – szkolenie przeznaczone dla autorów piszących dla TV, chcących przekształcić pomysł na serial w pakiet dla nadawców telewizyjnym, zwieńczeniem szkolenia będzie możliwość zaprezentowania jego efektów przedstawicielom czołowych polskich nadawców i producentów telewizyjnych; szczegóły: http://www.latofilmow.pl/text.php?id=21b0dfb38931c51

Do 22 czerwca można przesyłać zgłoszenia do Katalogu Scenarzystów Polskich. Stanowi on unikatową bazę nie tylko scenarzystów, lecz także projektów, nad którymi pracują; narzędzie niezbędne dla wszystkich poszukujących ciekawych projektów i ich autorów. Edycje 2008 i 2009 nadal są dostępne na stronie internetowej Script Forum.
szczegóły: http://www.latofilmow.pl/text.php?id=a487bfbe7733300

Szkoła Andrzeja Wajdy ogłasza nabór na trzy kursy

Mistrzowska Szkoła reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy i Fundacja Edukacji Filmowej Andrzeja Wajdy ogłaszają nabór na kolejne edycje Kursu Dokumentalnego oraz Kursu Fabularnego „Studio Prób”. Ponadto jesienią ruszy pierwsza edycja Kursu dla Kreatywnych Producentów.
Zgłoszenia należy przysyłać do 31 sierpnia.

Kurs dokumentalny – od pomysłu do filmu

Jesienią 2010 w Szkole Andrzeja Wajdy rozpocznie się 7. edycja Kursu Dokumentalnego połączonego z rozwojem projektów filmów dokumentalnych  i realizacją najlepszych z nich pod opieką artystyczną wykładowców – mistrzów dokumentu: Marcela Łozińskiego, Jacka Bławuta, Vity Żelakeviciute. Program rocznego dwuetapowego kursu oparty jest głównie o zajęcia praktyczne i obejmuje dokumentację i pisanie scenariusza, zdjęcia, montaż, udźwiękowienie, a także analizę klasyki dokumentu. Zgodnie z zasadą „od pomysłu do filmu” uczestnicy rozwijają swoje projekty dokumentalne – najlepsze z  nich są realizowane.

Szczegółowe informacje dotyczące kursu oraz rekrutacji są dostępne na http://www.wajdaschool.pl/20

 Kurs fabularny “Studio prób”

 Po wakacjach ruszy również 6. edycja Kursu Fabularnego „Studio Prób”. Podczas intensywnego rocznego kursu uczestnicy będą rozwijać zgłoszone projekty filmów fabularnych i kręcić sceny ze swoich scenariuszy pod opieką artystyczną wykładowców: Andrzeja Wajdy, Wojciecha Marczewskiego, Edwarda Żebrowskiego, Joanny Krauze, Denijala Hasanovicia i Macieja Sobieszczańskiego. Program kursu obejmuje proces pre-produkcji, konsultacje scenariuszowe, pracę z aktorem, warsztaty z dziedziny montażu i dźwięku w filmie oraz profesjonalną realizację scen ze zgłoszonych scenariuszy.

 Szczegółowe informacje dotyczące kursu oraz rekrutacji są dostępne na http://www.wajdaschool.pl/21

 Kurs dla kreatywnych producentów

Jesienią rozpocznie się pierwsza edycja Kursu dla kreatywnych producentów. Program jest adresowany do tych, którzy pracując w produkcji filmowej chcą nie tylko rozwinąć swoje umiejętności dotyczące finansowania, marketingu, czy koprodukcji, ale przede wszystkim czytania i twórczego analizowania tekstu, a w konsekwencji świadomego pilotowania procesu pracy nad scenariuszem. Partnerami kursu są: Media Desk Polska i Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych.

 Szczegółowe informacje dotyczące kursu oraz rekrutacji są dostępne na http://www.wajdaschool.pl/24

 Do udziału w kursach organizatorzy zapraszają tych, którzy mają już jakieś doświadczenie filmowe – choć niekoniecznie ukończyli szkoły filmowe. Nie ma limitu wieku. Zgłoszenia należy przysyłać do 31 sierpnia 2010.

 Więcej na: www.wajdaschool.pl.

5-6 czerwca 2010
 Centrum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie
sympozjum “Virtually Yours – Cyfrowe Opowiadanie i Promocja”.